DOLOR es el más reciente lanzamiento del DJ/Productor Marcelo Cunning. Aunque todavía se presenta como un DEMO la canción se escucha increible. Suponemos que paulatinamente Cunning nos empieza a dar a conocer algo de su tan esperado material discografico el cual todavía no permite saber fechas de lanzamiento pero si ha dejado saber que es un hecho que piensa aterrizar ese proyecto.
El ex-mainstream y actual icono del electro underground defeño Alex Lug relato su experiencia con la presentación de Chico y Chica en México en una de sus más recientes publicaciones en su Fotolog Oficial - www.fotolog.com/alexlug
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Alex Lug, Chen Le Bon y el Pellisco
Antier no pude evitar ir a la fiesta de Chico y Chica, aunque me resistía por no querer escuchar las estridencias de los que le abrieron, pero por mas que llegué tarde no pude evadir el ser aturdido por los intentos escénicos de Jorge Pedro, quién ya ha enseñado el cobre conmigo y otros amigos desde hace algún tiempo en cuanto a la hipocresía y otros vicios de actitud que él irradia, por no mencionar que demostró con sus alaridos que se necesita algo mas que pagarle a otros para que te hagan la música y decir chistes malos para tener un acto de "tonti pop" digno. Bueno esa es una opinión no solo muy personal por que advertí que los únicos que le aplaudieron eran conocidos suyos, lo aseguro, ya que la gente que sí hacemos música profesionalmente nos refugiamos detrás del escenario mientras duraron los intentos del muchacho en cuestión.
Pero sorpresivamente me decepcioné mucho con Chico y Chica, la verdad es que el caso de ellos es muy distinto por que en realidad ellos si saben hacer música, la producen muy bien, y además tienen un humor muy agudo que me convirtió en fan desde el 2004 cuando descubrí su disco Status, pero creo que su selección de tracks no fué muy afortunada, escogieron muchas canciones lentas que ocasionaron que la mitad del público abandonara el lugar a la mitad de su show; abrieron con esa excelente canción de "Lo que tienes que hacer" pero sin la voz de Felix Daniel esta canción palideció completamente, y por si fuera poco el audio estaba fatal, aunque yo he experimentado eso en carne propia por que es común que los ingenieros de sonido en lugares rockeriles como el Pasagüero no sepan sonorizar adecuadamente los actos de electrónica y pongan la voz a todo volumen y las secuencias muy abajo por su ignorancia y sus preferencias musicales, así que esto ocasionó que cuando los Chico y Chica cantaran canciones que destacan por sus secuencias electro como "Chantaja" o "La Millonaria" el resultado fuera un par de canciones sin brillo que no lucieron su potencial, especialmente en "La Millonaria" que en el disco sorprende con sus sonidos ácidos con filtros tipo 303 y en vivo casi ni se escuchaba el beat y menos esos sonidos.
De verdad que no me arrepiento de haber ido a ver a estos chicos de Bilbao, por que apesar de todo siguen siendo de mi gusto, pero me han demostrado que incluso gente como ellos que han gozado de mayor publicidad en España que yo, tienen malas fechas, o malos días, o malos guías de turistas que no los ponen al tono para dar todo de sí mismos en Latinoamérica, por mas que canten tracks como "Bomba Latina". Pero no quiero ser tan severo con ellos por que yo mismo he sufrido a ingenieros de sonido papanatas o a públicos que al no conocer las canciones pierden la atención con esa costumbre que tienen los mexicanos de que les diviertan payasitos o shows super producidos con bailarines y pantallas cuando no hay una guitarra y una batería en sus caras, en lugar de escuchar con atención la música que se les pone frente a sus oídos.
El resto de la noche lo pasé en el Pasaje América donde al partir me encontré con Jorge Pedro en la entrada intentando entrar por mas que le negaban la entrada ¿quién sabe que habrá hecho como para no ser considerado digno de entrar? por que eso si adentro la fiesta continuaba a todo lo que daba. Lo que si me dió mucho gusto esa noche fué ver a amigos como los fotógrafos Cesar Arellano y Chiucho de Domestic Fine Arts, Carlos Pellicer (el Pellisco), Carlitos Temores como siempre con outfits impresionantes, o Estrellita Mi Alegría, por lo que esta semana incluiré mas fotos de esta fiesta.
Y definitivamente para mr. Jorge Pedro creo que le vendría mejor dedicarse al management de grupos, ya que por mas que llevó a Chico y Chica a Teleshit, nadamás no se lograron lucir en México, y él mismo no logró promocionarse como tanto deseaba al traer a estos españoles a México con la evidente intención de poner la atención en él mismo."
From now on... Jorge Pedro is SO NOT Hollywood material. ¿Que opinan?
“Estoy desesperado, no encuentro las llaves del carro, no saldré.” Una canción que nos relata una historia sobre un chico que entre muchos problemas, prefiere no salir de noche, sin embargo si quiere ponerse muy borracho. Figura de fiesta, copas y música domestica es la denotación que damos para Degenerob.Su música la escuche de este exponente del electropop fue por medio de unos amigos que escucharon su música en la ciudad de Oaxaca, ya hace unos años.Después volví a dar con el gracias a la entrevista que mi compañero en redacción Carlos A. Slim hizo a Rogelio Baillères (Degenerob es el productor musical de su exitoso sencillo “Maniquí”).
Degenerob es uno de esos tesoros bien guardados, no sabemos si se ha empeñado en tener un bajo perfil pero lo cierto es que su nombre puede ser conocido entre personalidades de la música underground como lo son Velvet Boy, Ego y Aletya por mencionar algunos. Y es que si no es productor o compositor de alguna de sus canciones, el colabora con ellos o ejerce sus propias interpretaciones. Actual residente de puebla promete dar por conocer su nuevo material dentro de poco tiempo y nosotros conversamos con el para obtener un poco de información sobre su persona y sus futuros proyectos. La entrevista es la siguiente;
La primera vez que escuche de ti fue por unos amigos que no se quitaban una canción de la cabeza después de una fiesta a la que asistieron en un viaje que hicieron a Oaxaca hace unos años. “Esta noche no saldré” recuerdo que era el nombre. Después di contigo en Myspace y me agrado mucho tu música.Puedo ver que ahora resides en Puebla, pero cuéntanos. ¿Cómo te comentaste a involucrar en la música cuando vivías en Oaxaca?
Pues bajando un programa por error, el tan ya conocido “fruity loops”, recuerdo que estaba bajando música y otras cosas y entre ellas se bajo ese programa, me llamo la atención y comencé a experimentar, a agarrarle la onda hasta que hice mis primeras maquetas y empecé con algunas fiestas caseras para promover mi música pero siempre mantuve un bajo perfil en la escena musical oaxaqueña.
¿Por qué el sobre nombre Degenerob?
Pues siempre estuve buscando un nombre para mi proyecto, todos me parecían tontos, absurdos y sin ningún sentido hasta que una noche jugando con las palabras se me ocurrió simplemente Degene de; generación degenerada ósea decadente y rob; de mi primer nombre Roberto.
Por lo poco que investigue de ti supe que te encontrabas activo por un lapso de tiempo con respecto a dar a conocer tu música y en una dirección de producción y presentaciones. ¿Qué fue lo que te hizo tomar una pausa en tu camino musical y artístico?
Pues mi inicio en la universidad, una nueva ciudad, nueva gente, nuevos ambientes, nuevos sonidos,todos estos fueron factores para que me tomara una pausa, me estaba adaptando y generando nuevas ideas.
Puedo ver que tienes varias colaboraciones con otros artistas, en algunas participas y en otras solo eres productor. Háblanos de esas colaboraciones y por que te involucraste en ellas.
Así es con muchas personas estuve (y estoy) en proceso de colaborar sin embargo son pocas las que se han concretado como con Rogelio Baillères a quien le hice 3 canciones y a Ego una. En puebla Aletya me invito a tocar el synth como músico invitado en su proyecto.
¿Qué te inspira para hacer música? ¿De donde nacen tus letras y que le da vida a tu composición musical?
Pues todo lo que vivo, todo lo que veo, todo lo que me rodea me inspira. Las letras nacen de vivencias personales o vivencias de gente que me rodea o gente que admiro. Pero sobretodo lo que mas me inspira es el futuro, no se como explicarlo, solo se que esa es mi fuente actual.
Ahora que resides en Puebla, ¿Haz notado algún cambio en el movimiento musical al que había en Oaxaca?
Claro, hay mas foros, mas gente que asiste a los mismos, mas bandas, mas propuestas, mas géneros, mas conceptos, mas originalidad, mas competencia bueno hay mas de todo (risas) y eso es bueno, hay músicos que se han ganado su lugar en la escena poblana como Aletya y Velvet Boy (por decir algunos) por no ser la típica banda que toca en los 15 años de su prima.
¿A que te dedicas aparte de la música?
A todo y a nada, es que hago de todo pero término haciendo nada aunque lo que más hago es salir de fiesta.
¿Qué haces cuando no estas en tus labores o produciendo algo?
Salir de fiesta y ponerme borracho a menudo y con menudo (risas) bueno confieso que entre mis propósitos de año nuevo esta no tomar tanto y no contar este chiste tan tonto.
Sabemos que te encuentras preparando un regreso a tus actividades musicales. Por favor compártenos detalles sobre que podemos esperar de tus nuevas producciones y que planes tienes para darlas a conocer.
Pues el proyecto que estoy preparando actualmente es totalmente diferente al anterior, el sonido ha dejado de ser pop para darle paso a lo clash, a los synths 80’s y a la moda de mal gusto, es mi modo de ser algo kitsch y todo esto lo pienso dar a conocer por el Myspace.
RogelioBaillères, maniquí de exhibición. Por Carlos A. Slim
“You dress, you wear, you are who you think you are. “ Maniquí es una canción que ha recorrido no solo importantes ciudades de la república mexicana sino también se ha dado cabida en otros sitios como lo son España, Alemania, Brasil ya es considerado un “Music Trend”. Su distribución internacional fue comprobada por mi persona, en un viaje que hice hace unos meses a la ciudad de Barcelona donde fui para celebrar la fiesta de apertura de una galería a cargo de un muy buen amigo mío. Después de la seria celebración, nos aventuramos a visitar una discoteca en el centro de la ciudad. Alrededor de las 3:00am pude bailar al ritmo de una canción algo extraña pero pegajosa que no dejaba de decir “mírame brillar, déjate llevar, mírame volar, el cielo tocar.” La canción se me quedo en la cabeza por mi vuelo de regreso al distrito federal (fue un largo camino). Al llegar, unos días después se me ocurrió buscar la canción en internet, principalmente su titulo.
Para mi sorpresa su exponente era mexicano, doy con su sitio en Myspace y me percate de que era algo popular. Sin disquera pero muy apoyado por otros artistas y productoressu nombre, Rogelio Baillères.Baillères es un artista multifacético. Su desempeño creativo fluye desde la actuación, la pintura, el diseño visual, la redacción y su trabajo más conocido por el que lo descubrí, la música. En su localidad (La ciudad de Tampico, Tamaulipas México) es ya considerado un cultural affaire y haciendo una objetiva observación a su dirección artística, es indudable que en menos de lo que se espera ya sea toda una figura que nos de más de que hablar. Curiosamente y declarado nuevo fan, me decidí a enviarle un email pidiéndole una entrevista. El inmediatamente me respondió. Honestamente me esperaba a alguien un poco arrogante y probablemente algo egocéntrico, pero al contrario me tope con un personaje muy sencillo, aterrizado y muy inteligente. La entrevista es la siguiente;
Podemos encontrar mucho sobre ti en internet, vasta con poner tu nombre en google para descubrir un sin numero de sitios donde tu música puede ser escuchada, se habla de ti, entre muchas otras cosas se aprecia el hecho de que eres un personaje muy conocido o al menos muy bien distribuido. ¿Te consideras famoso?
Me considero artista. Personalmente no creo que ser artista sea sinónimo de ser famoso. Hay quien es famoso por que estuvo en el lugar y en el momento correcto y dio de que hablar y no necesariamente se encuentre fundamentado por una base artística o creativa. Yo creo la fama en una cuestión artística es algo que llega cuando tu trabajo es reconocido por un numero importante de personas, pero de nada sirve la fama si tu trabajo no tiene algo que aportar.
Hay quienes te califican como un artista comercial ¿Qué piensas al respecto?
Pues que no lo soy, no me encuentro comerciando nada. Un artista comercial es todo aquel que vende algo, ya sea un disco, su imagen, etcétera. Yo soy un artista que por el momento no tengo que rendirle cuentas a una disquera o algún empresario, soy completamente responsable de mis producciones y de mi labor independiente. Tengo un estilo musical, mis canciones tienen un mensaje y creo que el tener una forma muy individual de comunicar es lo que te da autenticidad y credibilidad. No dudo que haya gente que no comprenda lo que trato de decir o que no este de acuerdo con lo que busco aportar, pero ese no es mi problema.
¿Qué es lo que te motiva para hacer música?
Yo creo que todo nace en base a una necesidad. A mi la música me aporta muchas cosas en mi vida diaria y probablemente yo espero poder aportar algo en la vida de los demás.La gente a veces necesita motivación, energía, un distractor o algo que los haga felices.Yo espero poder contagiar a la gente de alta energía, de un sentimiento positivo. Con mis canciones busco proyectar una atmosfera de actitud y fantasía, la cual espero que la gente consuma para su beneficio.
¿Cómo te iniciaste en la música?
Desde muy pequeño gravite mucho a toda actividad que fomentara la expresión y la creatividad. De chico participaba en los concursos de talento, ingrese a talleres de música y canto. Participe en producciones escolares y conforme paso el tiempo me fui fogueando en diversos proyectos musicales hasta llegar a donde estoy hoy. La búsqueda y mi camino musical no han terminado, creo que ni siquiera he comenzado.
Por lo que he podido ver en internet, hay mucha gente que genuinamente te quiere y te apoya. Sin embargo también hay quienes no. ¿Te haz topado con crítica? ¿Cómo la afrontas?
Por supuesto que me he topado con la crítica, es algo natural. Siempre que hagas algo de forma pública te conviertes en un foro abierto a discusión. Yo no afronto la critica, es parte de todo. Evidentemente va a haber personas que no les guste lo que hago y es comprensible, todos tienen derecho a su opinión. Personalmente a mi la critica me beneficia de varias formas. A veces me ayuda a percibir aéreas de oportunidad en mi persona en las que puedo dedicar partica y buscar evolucionar. También es para mi una demostración de que lo que estoy haciendo esta generando interés y que hay gente que le guste o no tiene la necesidad de hablar de ello. Al final de cuentas para mi es publicidad gratuita. “Estoy en desacuerdo con lo que dices, pero defenderé hasta la muerte tu derecho a decirlo.”
Indiscutiblemente tu música ha sido muy bien recibida por el sector LGBT (Gay) en México y otras partes del mundo. ¿Qué sientes al ser tan apoyado por esta comunidad?
Pues el ser apoyado siempre es algo que te llena de satisfacción. Realmente no hago mi música dirigida a cierto sector o enfocada a ser gustada por denominada comunidad. Realmente yo no veo una diferencia en las personas ni por su orientación sexual, religión, situación económica o postura política. Para mi la única diferencia en las personas es si son de buena o de mala naturaleza, punto. Que mejor que no existieran las etiquetas y las barreras establecidas. Que todos nos viéramos por lo que somos, personas que piensan y sienten y buscan la felicidad.
¿Qué haces cuando no te encuentras haciendo música?
¡Muchas cosas! Actualmente me encuentro estudiando mi licenciatura. También soy editor en jefe de diversas publicaciones. Soy colaborador en redacción e ilustración grafica para diversas revistas y publicaciones a nivel nacional. Tengo proyectos en producción con relevancia al film, moda, etcétera. Todas estas actividades me llenan de satisfacción, me hacen feliz.
¿Qué haces en tus ratos libres?
Principalmente disfruto mucho el convivir con mi familia. Gozo de una relación increíble con mi madre y mi hermana la cual me tiene muy en paz y lleno de amor. También aprecio y me encanta divertirme con mis amigos, aunque son contados y selectos creo son esa pila que me da energía para hacer más y seguir adelante, los quiero y valoro como ellos no tienen idea.
Háblanos de tus futuros proyectos.
Me encuentro en etapa de producción, así que espero dentro de pronto puedan gozar de mis nuevas canciones. Tengo contemplado elaborar un material discográfico pero estas cosas toman tiempo, en especial cuando no tienes una disquera o alguien subsidiando tus ambiciones. También me encuentro involucrado en varios cortometrajes, en uno aporto el soundtrack y en el otro hago presencia en actuación. En fin, muchas cosas más que con el tiempo podrán descubrir.
Explorando Myspace (sitio actualmente ‘IT’ para todo artista o banda que desea tener presencia en línea) me pude topar con diferentes propuestas del contemporáneamente popular electro underground. Sucede que considero que es una lastima que música tan buena se encuentre 6 metros bajo tierra y tan pocas personas tengan el privilegio de disfrutarla.
Madame Hollywood es un misterio para mí y tal vez por eso encontré la necesidad de hablar de ella. No es la más activa de las figuras artísticas y dice estar bajo el sello de grabación CLINICA, la cual es una tienda de ropa muy futurista y algo kitsch en la colonia Roma a cargo de los diseñadores Denise Marchebout y EGR.
Al parecer Madame Hollywood (No, nos referimos al titulo de la tan sonada canción a cargo de Felix de Housecat) es el alter-ego de la diseñadora de modas Denise Marchebout en compañía de una musicalización que puede hacer bailar hasta los muertos. Sus canciones “Caught” y “Blinds me like the sun” fácilmente podrían ser un hit en la escena electro-wave, en especial aquella que se celebra tanto en los under-clubs de la ciudad de Los Angeles, California.
Dejando mucho que desear, esperamos que esta exponente tan misteriosa se permita hacer más tracks y nos comparta un poco más de historias de una femme fatal en búsqueda de aquel chico bailador y poco serio.
Zemmoa, más que una fashion victim. Por Paola Wijares. Fotografías cortesía de Domestic Fine Arts.
Zemmoa se ha establecido como un personaje significante de la vida nocturna en la ciudad de México y otros rincones del mundo. Todo comenzó por un ser con mucha creatividad y necesidad de expresión, hoy en día una figura emergente del techno/pop/glam underground, la cual no dudamos en un futuro cercano ya sea una figura de los medios masivos. La primera vez que escuche algo de ella fue en una fiesta a la que fui invitada en la condesa. La gente vestía de una forma poco convencional, llena de color y con diseños muy extranjeros (en ese entonces eso pensé hasta darme por enterada que los responsables por la ropa en esa fiesta eran diseñadores mexicanos). La canción que llamo la atención esa noche de una que comenzaba diciendo; “Amo a Kate Moss, y a Campuzano, me quiero poner hasta el ano.” Personalmente se me hizo algo vulgar, pero dejando atrás mí pose de educada en realidad la disfrute mucho, al grado de buscarla en internet y dar con su muy talentosa y deslumbrante canta-autora Zemmoa.
Mi primera impresión de ella fue que definitivamente era alguien diferente. Es la clase de persona que vez y sin saber algo de ella algo te hace pensar que es famosa. Su esencia me inspiro, al grado de investigar sobre ella en internet, al fin de cuentas en su sitio de Myspace ella bien describe; “just google me”. Después de hacer mi tarea, sin lugar a dudas no dude en enviarle un correo electrónico donde amablemente le ofrecí una entrevista. Ella al poco tiempo respondió y este fue el resultado.
Hemos leído mucho sobre ti, sin embargo más vale preguntarle a la mismísima Zemmoa para saber que cosas son ciertas y cuales no.En el distrito federal ya eres una figura muy conocida en lugares como el paragüero, galería garash, etcétera. Inclusive una frecuente invitada a todo evento de moda en especial a Fashion Week México. ¿Te consideras una celebridad o algo por el estilo?
Me considero un artista, que estudia música y juega con su creatividad; la fama es consecuencia del esfuerzo y la dedicación que cada artista emplee en su trabajo. Hay que tener metas claras para poder alcanzar nuestros sueños.
Sabemos que desde hace tiempo haz anunciado el lanzamiento de tu disco. Primero háblanos un poco de que podemos esperar con esta producción y cuando crees que tus fans y curiosos puedan adquirirlo.
He trabajado mucho para poder realizar un material con buena calidad, es por eso, que me he tomado el tiempo para seguir aprendiendo y trabajando en todos los detalles necesarios. Agradezco mucho a mis amigos que creen en mi proyecto y que participan en el, ya que admiro su trabajo y los respeto mucho. De mi disco pueden esperar producciones de Alejandro Rosso (Plastilina Mosh), Tito (Molotov), Alex Lug, Rafa Cuevas, Emilio Acevedo (Maria Daniela y su sonido lasser), Natalia Lafourcade, Julian Placencia (Disco Ruido), e invitados como Los Liquits.
Así como Zemmoa es muy querida y gustada también es muy criticada. ¿Qué sientes al ser criticada o atacada? ¿Haces algo al respecto?
Al ser una imagen publica se que estoy expuesta a muchos tipos de opiniones. Sin embargo trato de aprender de las críticas que están bien fundamentadas y que me pueden beneficiar para mejorar mi persona y mi trabajo, A todo el resto de burlas y criticas sin ningún contenido, no les hago caso y no dejo que me afecten de ninguna manera.
Hemos leído muchas historias de tu adolescencia. Que te corrieron de un colegio, que eras un caso fuerte de fiesta y mucho ruido a donde fuera que estuvieras presente. Háblanos un poco de ti en esa etapa.
Creo que siempre me he caracterizado por ser una persona llena de nuevas ideas y energía. A esa edad no había encontrado la forma de exteriorizar toda esa creatividad que me llenaba, y hacia las cosas sin pensar y de una manera muy impulsiva. Creo que eso, en conjunto con mis arranques de adolescente me metieron en algunos problemas, que solo me demostraron que soy una persona que necesita crear continuamente. Y claro, donde sea que voy causo revuelo y logro que las miradas estén todas en mí.
¿Cuál fue la primera vez que hiciste algo musical? ¿Qué fue lo que te inicio para involucrarte en el medio ambiente musical?
Desde chica estuve muy involucrada con la música. Iba a clases de piano, tomaba clases de canto, inventaba canciones en mi casa y era una forma de divertirme. Mas adelante las fiestas se convirtieron en ese medio donde podía expresarme y sentirme libre. Fue entonces cuando decidí tomarlo más en serio y comencé a escribir canciones y a grabarlas, en cierto modo, las fiestas fueron tan impactantes para mí que quise dejar de ser una invitada más para convertirme en la estrella. Poco a poco fui metiéndome más en el medio y ahora tengo una lista de gente que quiere apoyarme y grabar conmigo. Creo que la música me genera una paz interior que me permite seguir creando nuevas cosas, seguir creando y descubriéndome a mi mismo. Admiro que la música es capaz de crear alianzas en todo el mundo.
En varias de tus entrevistas haz dejado saber que tienes un desagrado por el estilo de vida gay. También te presentas como una persona muy conservadora. Sin embargo tu imagen, las canciones que cantas y tus amigos son todo menos conservador. También no todos los gays siguen el estereotipado estilo de vida de promiscuidad, antros con cuartos negros y odiarse entre todos. ¿No crees estar juzgando algo severamente a un grupo dentro de una comunidad que también busca divertirse a su manera y que son libres de hacerlo?
No tengo ningún interés en mostrarme como una persona conservadora. Simplemente me muestro como soy, sin censuras. Tengo muy claro que no todos los gays siguen un estilo de vida con ese estereotipo. Sin embargo me molesta lo cerrada que puede llegar a ser nuestra sociedad y el racismo que se ha generado en toda esta cuestión de géneros. Me interesa que la gente sepa que mi música no tiene censuras, que la pueden escuchar todo tipo de personas sin importar sus intereses sexuales. Mi música es mi forma de expresar lo que me pasa en la vida y creo que todos pueden identificarse con ellas de alguna forma. Lo que quiero es que dejen de discriminase los unos a los otros y que vivan en paz y armonía.
¿Consumes drogas? ¿Apoyas el consumo de drogas? “La coca ah ah, la coca ah ah…”
Creo que el punto culminante en el consumo de drogas esta en el uso que se les pueda dar. Hay ciertas drogas que han formado parte de las culturas desde épocas muy antiguas como lo son los alucinógenos, y el objetivo con el que eran usados era realmente interesante y muy distinto del que se tiene hoy en día. Soy una persona muy abierta y me gusta experimentar cosas nuevas, sin embargo, no me interesa el uso de las drogas con el fin de evadir la realidad y hundirse en la diversión. Lo cual creo que caracteriza a las drogas de diseño de estos últimos años. Si he probado drogas y no me prohíbo hacerlo. Sin embargo, no consumo nada habitualmente ni las necesito. La canción es un poco burlona, pero con un tono divertido de lo que veo día con día en los lugares y eventos a los que asisto.
Cuando no estas cantando, grabando música o haciendo algo relacionado con eso ¿Qué es lo que haces? ¿Cuáles son tus actividades aparte de la música?
Una de mis actividades principales es continuar mis estudios, estudio master en producción musical y canto. Soy Hostess en el "Pasaje América", el mejor antro de esta ciudad, que tiene apenas un mes y promete mucho. También trabajo como modelo con diferentes fotógrafos y diseñadores, soy DJ en algunos eventos. Pero principalmente trato de dedicar parte de mi tiempo libre a mis amigos y a mi familia.
Y ahora ¿Qué te gusta hacer para divertirte?
No tengo mucho tiempo libre pero todo lo que hago me satisface. Me divierto trabajando y me divierto compartiendo amor con mis seres queridos.
BLACKOUT, no a tiempo, pero aquí lo tenemos. Cortesía; Osdia
Puede que sea calva, y sus habilidades como madre tal vez sean más raras que las de los obsesionados por las celebridades preferirían, pero cuando se trata de su profesión (cantar canciones pop, para aquellos que lo olvidaron) tienen que darle a Britney Spears una oportunidad.
No porque sus álbumes anteriores hayan sido impecables –todos son atractivos en la primera escuchada, "Oops! I Did It Again" convierte el pop más tolerante despues de dos repetidas, y es dificil para los fans pasar por alto el infortunado “I Love Rock 'N' Roll” del 2001 de “Britney” pero, haciendo a un lado toda su vida personal, ella está sintiendo la música como nunca antes. "Blackout" no es brillante por sus vocales, aunque son buenos la manera tímida y sexual que esperabamos (escuchar primero “Gimme More”, un monstruoso y pegajoso número dance-pop, por los quejidos y suspiros). Pero es brillante. Y aunque los Neptunes, Bloodshy & Avant, y Nate “Danja” Hills hicieran todo cool e increible, lo brillante no es la producción solo.
La explosiva “Radar” se te mete por la piel no solo por su ritmo de club, un elemento familiar en este disco, sino por los vocales deliberados de Britney, aquí ella interpreta como debería sonar mientras la canción aumenta, y con bastante habilidad — ella lo hace estupendo, y lo entiende. Y mientras se refiere a si misma como “Señorita Mal Karma del Medio” — ella nos da un sentido nuevo de como debe hacer sonar una canción; ella tiene el buen sentido para decirlo. ¿Es ella un modelo a seguir? ciertamente no. Es su música valorada como la antigua one more time? Absolutamente.
Marben es un joven talento que reside en Quintana Roo, mi encuentro con el fue por medio de un video que unos amigos me recomendaron de Youtube. El video se titula “Mi primer condón” y lo pueden ver aquí; http://youtube.com/watch?v=CgTklT1otX4 es gracioso y muy ingenioso, en especial la calidad y la gracia con que se presenta cómico. Definitivamente es mejor apoyar este tipo de propuestas a estar dando motivación a niños gordos que caen de un tronco, mujeres patéticas que chocan en estado de ebriedad o a un pobre travestido enfermo al que le denominen morsa. Marben es un creativo indomable, según se describe y es que no esta lejos de acertar en el titulo pues hace de todo, y al parecer lo hace bien.
Al contactarlo, al poco tiempo respondió. Amable y colaborador es el primer artista que nos concede una entrevista en directo y sin complicaciones. Aquí les comparto lo que nos respondió.
Te descubrimos por un cortometraje muy interesante en Youtube. Al descubrir que eras responsable de el nos adentramos a escuchar tu música y apreciar tu trabajo visual. Eres una persona muy creativa, ¿En que momento comenzaste a ser un exponente artístico? ¿Cuándo te iniciaste en la música, la fotografía, los videos?
A los 15 años al buscar medios para expresar mis ideas... me fui acercando a la fotografía, la música y el cine... y experimentar con ellos.
¿Cuál es tu visión a futuro para tus proyectos? ¿Tienes una meta en especial para cada uno de ellos? ¿Tomas enserio lo que haces o es simplemente un hobbie para ti?
A futuro hacer cada vez cosas mas profesionales y tener una mayor difusión, creo que ya comencé a obtener un publico, ahora tengo que mantener a ese publico interesado en mi trabajo.
Cada uno de los proyectos que hago nace simplemente por el deseo de crear, la meta que se logré es algo extra, porque lo importante es la satisfacción espiritual de hacer lo que me gusta. Tomo enserio lo que hago porque creo que no hay otra cosa que pueda hacer, y sin trabajar en ello pienso que no tendría otro sentido mi existencia...
¿Entonces te consideras un artista y no un enterteiner?
No me considero ninguna de las dos, me considero creativo...
Podemos notar que no cuentas con una compañía disquera o algún colectivo que apoye tu trabajo. ¿Te ha sido difícil distribuir tu trabajo y darlo a conocer?
Sí es difícil llamar la atención del publico, pero desde un principio utilicé el internet como mi medio de difusión y no me he movido de ahí, yo creo que es lo que me ha ayudado a obtener poco a poco gente interesada en mi trabajo, y si a alguien le gusta invita a mas gente a verlo, por ejemplo... no estaría hablando contigo ahorita sin el efecto que el internet ha tenido en mi trabajo.
Es cierto, pues el internet en la herramienta de la actualidad. Marben, hemos leído sobre ti y pudimos ver que tenias un disco en producción. ¿Cuándo podremos saber más de ello? ¿Alguna fecha de lanzamiento?
Compuse los temas que le darían vida a ese material "Dance Machine" pero pausé el proyecto puesto que no tengo los medios para lograr el resultado que deseo y me enfoqué de lleno en "le cool”, así que material musical habrá hasta nuevo aviso... pero no pienso abandonarlo...
En efecto esperamos que no lo abandones. Podemos ver que tienes varias amistades con otros compañeros artistas. ¿Con quienes haz colaborado? ¿Qué te motiva a colaborar con alguien?
He musicalizado un par de temas para Rogelio Baillères, y Yeray en islas canarias España, había una colaboración en uno de mis temas con el chileno Androk, pero hubo un error de disco duro y no salió la versión... Para colaborar con alguien primeramente debo conocerlo y tener la intuición de que podría salir algo interesante al trabajar juntos.
Los artistas que mencionas viven en lugares muy distantes a tu residencia. ¿Cómo estableciste contacto con ellos? ¿De que forma colaboran?
¡Internet! En el caso de Baillères, yo produzco la música y el agrega la letra, y con Yeray, el me envía la letra le hago arreglos y le hago la música.
Músico, productor, letrista, compositor, actor, director de film, fotógrafo y diseñador. ¿Algo más en el curriculum?
(Risas) No soy ninguna de las anteriores... son créditos que simplemente no me van, sería osadía llamarme a mi mismo actor, o músico... porque no lo he estudiado y le quito el crédito a quien sí... simplemente soy creativo. La creatividad es impalpable y efímera... a veces está y a veces no.
Finalmente, ¿Que podemos esperar de Marben para el 2008?
Junto con mi crew "le Cool" cortometrajes y sketches que les arrancaran carcajadas.
Somos la razón por la que Paris dice – That’s Hot. Somos el por que de que Jessica Simpson hoy sea una has-been. Somos la motivación de Ashlee Simpson para operarse la nariz. Somos la droga que Perez Hilton consume todas las mañanas antes de escribir sus publicaciones por su so-what blog de whatever. We are what you can’t be. Somos Hollywood Avenue. Aires de poses cubiertas con ventilación superficial, nombres pesados, marcas poco conocidas y elitistas extremos. No te queremos si no eres alguien, solo nos importa la gente importante. If you’re here, you’re it. If you’re not then… kill yourself and try again.
Queremos que nos odien y amamos que nos amen. Somos el desayuno de Anna Wintour y la cena de Posh Spice después de haber vomitado su ensalada importada desde Budapest. Somos la razón por la que Britney Spears va a expirar un menos de lo que Amy Winehouse se suicida. Somos la inspiración para que Lindsay Lohan ingresara a Rehab. Somos más droga que la que Kate Moss pueda consumir en una ida al baño de un pub perdido en las afueras de Londres a las 3:00am. We’re HOLLYWOOD AVENUE .
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